第六百七十章 安全第一(2 / 2)

说完,他向着导演监视器所在的位置走去。

道具组犯的错误并不大,只是忘记了涂一个字母,但货车集装箱外面的这行话的意思,却完全变了。

这句话是“Laughter.is.the.best.medicine”,也就是“笑声是最好的药”,但这句话完全不符合此处的需求,魔术师这种人也不可能认可这样的观点。

所以,最初的设计里,在这句话的最前面,墨菲让人加上了一个醒目如同鲜血一般红彤彤的“S”,也就是“Slaughter.is.the.best.medicine”,于是句子的意思变为“屠杀是最好的药”。

按照墨菲的要求,“S”就涂在集装箱侧门的位置,也就是拍摄时魔术师会出现射击的地方。

准备完毕后,拍摄很快拉开了序幕,尽管车辆行驶速度实际上并不快,更多的是利用摄像机的运动制造车辆高速行驶的错觉,拍摄还是分割成了无数的碎片,除去詹姆斯-弗兰科的魔术师被加挂的安全带固定在货车集装箱上,其余使用的基本都是特技演员。

特别是骑着摩托车一路追击的克里斯-丹恩,这里没有一个露脸的镜头,墨菲压根就没考虑过让亨利-卡维尔上场。

而且在他的计划中,影片字母对应的演员表上,暗夜行者后面会是三个特技演员的名字,因为百分之九十的带着面具的戏都是他们完成的。

亨利-卡维尔的名字只会放在克里斯-丹恩的后面。

警用轿车、SWAT特警车、载有囚犯的防弹囚车、警用轿车、警用轿车,此外空中还有一架直升机,陆续登场,拍摄中爆炸、翻车镜头也不断出现。

这些特技戏份不存在多少表演方面的难度,但拍摄的速度也不快,大量的准备工作耗去了太多的时间,一个只有十几秒的撞车和翻车镜头,往往需要一个小时甚至更长时间来做准备。

如此大场面的火爆戏份,对于除去迈克尔-贝之外的任何一个导演,都是种考验。

坦白地讲,墨菲还是第一次实地拍摄如此火爆的追车和火爆的大场面戏份。

过往,他拍摄的电影当中,大场面也不少,比如《钢铁之躯》和《混乱之城》,但这些影片中的大场面全都不是实地拍摄得来,而是基于计算机CG技术生成,里面真实拍摄与CGI制作的比例往往能达到二比八的比例,甚至更多。

这次却不一样,大场面基本来自于实拍,然后再通过CG技术进行修饰,两者之间的比例恰好反了过来。

像是《黑暗之城》这种动作大片中无法回避,或者是重头戏的,必然是追车戏,正如墨菲计划的一样,它能够捉住观众的紧张心理,既是危险的,但又能让观众有离奇的快感,那些汽车引擎的轰隆声音、和汗湿的手掌,正是追逐车戏带给人的紧张和刺激的观影体验。

作为第一次实地拍摄如此火爆戏份的导演,墨菲在片场秉持的第一原则,始终都是安全!

因为安全才能确保剧组的演员,剧组的摄影师,剧组的汽车,剧组的设备和周围地区的安全,才能避免各种烦人的工会组织上门找麻烦,才能让剧组顺顺当当的拍摄下去,才能让墨菲肆意发挥。

拍摄追逐车戏,需要导演有一个严格控制,良好排练和创造性的头脑,以编排一个扣人心弦的车戏。

在拍摄中遇到的每一个极端化问题,无论是整体拍摄是细节的问题,原因都可以追溯到预先剧本、制片层面的不完善,考虑到这一点,拍摄车戏的繁杂程度可想而知,所以一个严格的、细化的、已经在脑海里成型的脚本就算是非常重要的问题。

这方面墨菲有着完善的计划,他从来都不是那种认为随便拉一个剧本,连计划都不制定,就能通吃电影圈的傻瓜。

有了完备的计划,墨菲这个导演在现场做的最多的,就是控制拍摄场景,也就是整体的环境,这不仅适用于汽车内饰和摄像机周围的空间。

他要真正控制整个场景集合,需要清楚地定义和布局整个环境,包括摄像机在移动时将会看到的所有区域,以及围绕着用于安全保护演员和机组人员免受任何意外汽车事故,以及动作的“缓冲”空间。

如同墨菲从来不让亨利-卡维尔去驾驶那辆复杂的超级摩托车一样,追车戏中的主角使用的都是车技超好的人,而这样的现实基础便是选用专业人员,包括汽车特技人员,使用汽车专业驱动!

除非这场车戏是绿幕上拍摄一辆固定的汽车,否则必须邀请专业人员去执行复杂的汽车驾驶。

由于只能在夜晚拍摄,这里的动作戏拍摄了足足一周的时间,也吸引来了大批媒体记者的关注。